Ένα αγόρι που γνωρίζει από πολύ νεαρή ηλικία τον πόνο και την απώλεια, αλλά δε θέλει να ζει φοβισμένο, όπως όλοι οι υπόλοιποι, θέλει το ίδιο να ορίζει τη μοίρα του. Από τότε και για πάντα, λατρεύει το συναίσθημα ότι η ζωή ξεκινάει από την αρχή και ότι όλα είναι καινούρια.
Στη διαδρομή του θα βρει και άλλους ανθρώπους που αναζητούν την αλήθεια και αποζητούν την ελευθερία. Θέλει να γίνει ένας οραματιστής που αγγίζει το άγνωστο. Δε θέλει να αποφεύγει να σκέφτεται τη ζωή που θα ήθελε πραγματικά να ζήσει. Και θέλει να μιλάει ελεύθερα, δε θέλει να συμμορφώνεται στους κανόνες των άλλων. Εκείνοι πίστευαν ότι μπορούσες να αλλάξεις τον κόσμο χωρίς πρώτα να αλλάξεις τους ανθρώπους του, ενώ εκείνος πίστευε ότι η αλλαγή έπρεπε να αρχίζει από τον εαυτό σου. Κι έτσι αποφάσισε να φύγει από την Ευρώπη, σε χώρες μακρινές. Και το ταξίδι του συνεχίζεται σε χώρες μακρινές, στην άλλη άκρη του κόσμου.
Ο Μίκαελ Αζάρ γράφει ένα έργο που εμπνέεται από τη ζωή και τη φιλοσοφία του Αρθούρου Ρεμπώ. Μπορεί ο Ρεμπώ να εγκατέλειψε τη συγγραφή σε ηλικία 20 ετών, αλλά κατάφερε να θεωρείται ένας από τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους του συμβολισμού και να επιδράσει τόσο πολύ στη μοντέρνα ποίηση που συνέχισε να ασκεί επιρροή με τη φιλοσοφία της ζωής του και τις απόψεις του για την ελευθερία πολλά χρόνια μετά σε καλλιτέχνες όπως τους Jim Morrison, Patti Smith, Jack Kerouac, John Lennon και τη Beat Generation εν γένει. Το έργο είναι γεμάτο από τη δύναμη του πνεύματος του Ρεμπώ, ενός ανθρώπου που θέλησε να ζήσει απαλλαγμένος από τον φόβο, αλλά και τις δεσμεύσεις των άλλων, που ήθελε να είναι ελεύθερος και αντιλαμβανόταν πως για να βελτιωθεί ο κόσμος, όφειλε πρώτα ο καθένας να αλλάξει τον ίδιο του τον εαυτό. Το έργο, που δεν είναι αυτοβιογραφικό αλλά διαπνέεται από την αγάπη και το θαυμασμό ενός θεατρικού συγγραφέα για το φαινόμενο που υπήρξε ο Ρεμπώ, διατρέχει όλη τη ζωή του γάλλου ποιητή από την παιδική του ηλικία ώς τα τελευταία χρόνια της σύντομης ζωής του στη Χαράρ της Αιθιοπίας.
Τώρα στη θεατρική σκηνή
"Είμαι ένας άλλος" του Μίκαελ Αζάρ, σε σκηνοθεσία Αλίκης Δανέζη Knutsen.
Μετάφραση: Αλίκη Δανέζη Knutsen
Σκηνικά: Νίκος Αναγνωστόπουλος
Κοστούμια: Σωτήρης Γεωργίου
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Κίνηση: Νίκος Δραγώνας
Μουσική: Carl Michael Von Hausswolff
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Λάττα.
Ερμηνεύει ο Γιάννης Στάνκογλου.
Στο Θέατρο Αθήναιον, (Βασ. Όλγας 35, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310 832060)
Παρασκευή, Κυριακή στις 21:15, Σάββατο στις 18:30 και 21:15, από 21 Φεβρουαρίου έως 2 Μαρτίου 2014.
Εισιτήρια: 13.
Σταθμοί περιοδείας στην υπόλοιπη Ελλάδα και Κύπρο:
24/2 Κομοτηνή-Πολιτιστικό Κύτταρο-Ρεξ
25/2 Διδυμότειχο-Θέατρο Ορφέας
26/2 Ορεστιάδα-Θέατρο Διόνυσος
27/2 Αλεξανδρούπολη-Δημοτικό Θέατρο
4/3 Καβάλα-Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου
5/3 Κατερίνη-Θέατρο Ευκαρπίδη
6/3 Βέροια-Στέγη Γραμματών και Τεχνών
8/3 Κέρκυρα-Θέατρο Ορφέας
10/3 Γιάννενα-Πνευματικό Κέντρο
11/3 Αγρίνιο-Παπαστράτειο Μέγαρο
14/3, 15/3 Πάτρα-Κινηματοθέατρο Πάνθεον
26/3 Τρίκαλα-Πνευματικό Κέντρο
27/3 Λάρισα-Ωδείο
29, 30 και 31/3 Κύπρος
8/4 Χανιά-Κινηματοθέατρο Ελληνίς
9/4 Ρέθυμνο-Αίθουσα Παντελή Πρεβελάκη
10/4 Άγιος Νικόλαος-Κινηματοθέατρο Ρεξ
11/4 Ηράκλειο- Κινηματοθέατρο Αστόρια.
0 comments: